一展设计
城市:杭州
公司:一展设计
参赛作品: 灰爐
空间类型:餐饮空间
个人/公司简介:
肖懿展,现任一展设计创始人&主持设计师,毕业于中国美术学院,2003年于杭州空间元素装饰工程有限公司担任室内首席设计师,从事高级住宅室内及高级商业空间设计工作。
2022年度BDA包豪斯现代设计奖·优胜奖
第二届中国室内设计新势力杭州榜上榜人物
2022GRP中意国际设计金指奖
2022年度红棉设计奖 |室内设计奖
2022年度WYDF(大中华区)100大杰出设计青年
设计说明 | Design Instruction
灰爐STOVE:牛排的精细化时尚范本
在审美与消费都高速迭代的当下,人们在追求品质生活的同时又渴望与众不同,而设计师肖懿展结合灰炉餐饮品牌理念和消费群体的考察,以去风格化的设计,从多元化风格混搭出发,探索人与空间之间的关系,让消费者在用餐时拥有精致且放松的品质体验。
作为一家以牛排为主的高端时尚餐饮,设计师肖懿展通过与业主的深入碰撞,基于品牌基因和餐饮设计的观察,在保持餐厅空间私密社交与开放性之中,以艺术强化价值认同,在增强辨识度的提升基础上,将品牌理念转译至为空间氛围的表达,以更年轻现代的视角,打造亲密而精致的社交场所。
氛围演绎「空间」
灰爐位于国际滨江商业街道的稀缺板块,以东西方荟萃的风格食肆为就餐者营造个性、时尚的餐饮社交场域,打造兼顾品牌商业属性与潮流文化体验的艺术发生场。
餐饮空间的设计是氛围的构造和呈现,商业的考量与元素的应用,最终指向更便捷灵活的商业赋能。「灰爐」基于此点之上,以设计与品牌的深度融合,生发出无限可能。
场域配方的“情感”触达
设计毅然抛弃了常见的煽情性处理方式,而转向秩序感的空间建构,让精简格调与情怀充斥于空间。简化繁杂的造型,让整个空间形成具有瞬态性,也让食客在环境中更好地放松身心,注重精致美食带来的愉悦。
去风格化,并不是简单的混搭,在了解了餐饮理念以及品牌定位后,从多元的风格中去选择出最佳素材。设计所想要追求的不仅仅可以维持空间整体的协调性,还可以凸显出品味和格调,更具美好的体验感。
针对年轻客群定位的轻奢精品餐厅,设计选择在宽敞独立的空间中,为每个独立空间添加个性色彩,以此彰显不同个体的心理需求,以此分隔空间,演绎出新潮雅致的美态。而柔和适度的灯光让客人置身于放松舒适的环境之中,从中感受美食的韵味。
标准的摆列凸显秩序和层次,结合商业功能与空间布局,梳理出流畅的空间秩序。弧形的吸顶装置在交织中形成了不同的微空间,允许它们在场域内保持个体的独立,形成多维的空间体验。
轻松不失精致,灰爐向每一位就餐者传递着迷人的精雅气息。空间中舍弃了封闭隔断的形式,转而利用格栅的半透明特性,赋予空间疏朗通透的气质,在保留自然光线渗漏的同时,形成不同的组群餐位,在灵活中关照运营的实际需求。
通过感性自然的优美线条,搭配金属、亚克力与实木等材质,灯光的层次氛围及优雅的多重色彩运用,达成精致又神秘的氛围感。当就餐者沉醉在一片摇曳的灯光中,设计师以场域的魔法,发酵出了热闹迷幻的空间情绪。而私人定制化的软装陈设将细节的精彩演绎到位,在人与人的互动中留下独特的场域记忆。
凭借空间氛围灯光的深入研究,设计师肖懿展在光影结合中,演绎空间与体验感的完美契合,用探索、发现形式,去展示光的变化,去引领自然光的参与,通过不断变化的“场景感”与“氛围感”。错落的空间节奏,借由场景的丰富肌理演绎,带给每位就餐者迥然相异的心理感受。
无风格,塑自由
变化的空间节奏,分割出独立的包厢空间,开放中营造“私密”,流畅的线条从空间延伸至家具结构,空间气氛被调节的灵动有趣、亲切柔和,塑造了场所精神的整体性。
遍布空间中的艺术作品与装置,将这种耐人寻味的“精细”渗透在富有生活情绪的陈列中。轻盈灵动的赋予空间开阔的格局与气场,使得空间尺度感被充分拓展:就餐者在丰富的细节变化中,寻找属于自己的个性认同。
设计师通过对灰爐品牌和商业的深刻理解,将“体验”与“人”作为空间设计的最终诉求,聚焦设计背后的人文精神。超越了设计的空间意义,设计师肖懿展在平衡空间美学与商业需求之上,以体验感和心理享受为重心,颠覆大众对于传统牛排餐厅的认知,用年轻、时尚、新潮创意表达,创造出沉浸式体验的理想就餐空间,唤起商业的无限可能。