吴鲜贤
ARENA场所特约推荐
城市:上海
公司: 独立设计师
参赛作品: 木里木外(乐清)展厅
空间类型:办公空间
个人/公司简介:
2019年12月受天津商业大学邀请,参加学科前沿课程讲座 [1]
2019年入选中国设计星全国36强
2019年入选40 UNDER 40中国设计杰出青年
2019年荣获红棉奖年度优秀艺术空间设计奖
2020年广州设计周潮研究院签约KOL
2020年荣获APDC亚太设计奖
2020年中国新商业空间大奖杰出新商业空间设计师
2021年老宅新生设计奖城市十大改造设计师
2023年入选“POD设计力量·设计师个人秀”
2023年作品入选中国室内设计年鉴
2024年荣获GOLDEN DESIGN AWARDS金殿奖
设计说明 | Design Instruction
一次和木里木外创始人练峰先生交谈至凌晨,深为他对木里木外的愿景所触动,以民族的世界的核心理念和初心,励志成为世界品牌的引领者。木里木外给我的感觉是自带中国文化气质的品牌,木里木外教会我的是文化上的自信,借此机会我也想谈谈我心目中的中国设计的看法。这是一个繁花似锦的年代,空间设计师像是用一个个项目本身一点点改变中国整体环境观念的群体,每个个体的力量都很渺小,但也是一种伟大,一間白也默默地发出自己的一点声音。
我一直相信比设计本身更重要的是审美意识的体会和普及,审美意识是一种心境,它更抽象,更细腻,审美意识是回归自我,只有真正促进千千万万个“我”的意识形态,我们周遭的环境才能真正变得美好,我觉得这是当下中国设计师最了不起的使命。试着用心境进入木里木外的空间,门厅是以木里木外正五色中的黑为开场,以单纯的黑色,浓淡干湿,在看来只有单色系统里,达到视网膜最丰富而细微的创造。在很长的一段时间里,我喜欢黎明,喜欢天渐渐变亮给予的安全感,再后来,我慢慢开始喜欢夜幕降临,在仅有自然光的环境里感受阴翳的包裹,阴翳会让你向内审视,非常安静,是呼吸,是心跳,是我自己和自己对话。起初你可能会慌张,后面你会在阴翳里领悟极大的存在的喜悦,也领悟极大消逝的怅然与忧伤。
艺术中庭作为与外界感受切换的功能空间,用阴翳洗礼浮尘,过滤掉浮躁的心境,让身心得以回归,也使得内外空间的切换上有了视觉上的谦卑。对于展示空间,营造出安静的感觉是必要的,让周遭都安静下来,只剩下客人与产品之间真实的交互。不应哗众取宠,通过设计制造乱花渐欲迷惑消费者,那是对产品本身不自信的表现。
我们已经生活在大量使用电力照明的时代,一般来说,我们的视觉总是习惯在非常明亮的光线下观看事物,我们的视觉习惯了太明亮的照明,就看不见幽微的美了。我是喜欢木里木外呆智能系统的,它可以让我对光线有更准确的需求得以实现,改变明暗的同时也开启我们心灵上的视觉,沉浸式体验智能高定艺术空间。
木里木外一直用自己的行动来提升居住的品质,居住的美学是靠时间一点点生活出来的。房子并不等于家,它需要有人去关心、去经营、去布置过、这才叫家。通过用户自己以及木里木外的用心,共同把房子变成家。
一个品牌都会自带一个审美意识,木里木外也一直用自己对“只为美好关系”的坚持去影响当下的居家环境,木里木外用树也种树,一个好的审美意识就一定会促进环境意识的形成。
东方风再起,茶室靠纯粹和素朴,让使用者建立自我和环境和谐的相互关系。在生命荒野中,茶室正如一隅绿洲,让厌倦世间枯燥乏味的人生旅人,能够相聚于此,一饮艺术鉴赏的活水。每次茶会,都是一次即兴演出,以茶、花、画交织出当下的剧情。色彩不应违反茶室基调,声响不可扰乱周遭律动,姿势不能有碍感官和谐,言语不当破坏物我合一;一举一动务求简单自然。
会议空间是幽暗的,和展厅的开场调性遥相呼应,参观展厅的最后大多会在这里停留。贯穿整场的动线体验里,不同空间之间的连续以及切换都被我们精心策划过。在空间拍摄上保留着一间白一贯作风,我们并没有把空间拍的具体,我们喜欢把最真实且最全方位的感受留给现场。