周大仁
云上设计师俱乐部特约推荐
城市:南京市
公司: ADDA 邸岸建筑空间设计
参赛作品: 逆光
空间类型:平层(150㎡以上)
个人/公司简介:
ADDA 邸岸空间建筑设计 创始人
往期荣誉:
2024作品入选{中国室内设计年鉴}
2024亚洲青年设计之光中国内地TOP100
2024 IDD年度100榜
2024美国MUSE设计金奖
2024 40under40中国(南京)设计杰出青年
2024 第12届HI-D设计大赛全国优秀奖
2023红棉设计室内大奖
2022 40under40中国(南京)设计杰出青年
设计理念:
功能是设计的起点,但艺术性决定它的终点
设计说明 | Design Instruction
在这套空间设计中,我们以光为笔,质为墨,在建筑框架里书写一场关于 “静谧秩序与流动诗意” 的对话。
一、光之剧场:空间的情绪呼吸
自然光透过百叶帘,如细密的织网,将户外的混沌切割成有序的光斑,在墙面、地面与家具表面编织晨昏。客厅里,光与黑色系家具碰撞,黑色不再是沉闷的吞噬者,反而化作光的 “显影剂”—— 沙发的硬朗轮廓、落地灯的朦胧光晕,因黑色基底的衬托,被光雕琢得愈发立体,宛如光影戏剧的 “静默舞台”,人在其中,是观剧者,亦是光与影互动的 “活体媒介” 。卧室里,水泥墙的粗糙肌理成为光的 “共鸣腔”,柔和光线漫过墙面,将岁月的颗粒感转化为触觉般的视觉体验,让睡眠空间既有工业风的冷峻基底,又因光之轻抚,滋生出疗愈的温度,恰似给心灵打造了一个 “光的茧房”。
二、质的交响:材料的叙事张力
材料是空间的 “方言”,在这里,不同质地的材料构成一场无声却震耳的交响。客厅中,黑色皮革沙发的柔软与大理石茶几的冷硬、编织地毯的纹理与金属灯具的光泽并置,像不同声部的乐手,在空间里碰撞出 “冲突的和谐”—— 皮革的温润承接光的轻抚,大理石的冰冷折射光的锐利,每一种质地都在诉说独特故事,又共同锚定 “现代、克制却充满张力” 的空间调性。走廊处,深色石材地面如镜面,倒映着天花板的线性灯带与悬浮的紫色立方体装置,石材的厚重与装置的轻盈、黑色的内敛与紫色的跳脱,构成 **“静与动、藏与露” 的辩证 **,将过渡空间转化为充满悬念的 “空间诗行”,每一步前行,都是在破译材料与色彩共同书写的谜语。
三、空间的仪式:生活的神圣剧场
这些空间是“生活仪式的剧场”。开放式布局打破功能区的边界,客厅、餐厨与休闲区自由渗透,如同生活本身的 “无序交融”;儿童房的圆形柜门洞口将 “专注学习” 与 “瞭望沉思” 并置,让 “效率与诗意” 在方寸间和解;卧室摒弃繁杂装饰,以水泥墙的素净、床品的柔软,构建 “精神卸妆” 的场域——空间不再服务于 “标准化生活”,而是为 “个性化仪式” 留白:一杯咖啡在茶几上的投影,一只猫在书架顶端的休憩,一个人在落地灯旁的静坐,都是“生活神性”的显影。
四、形态的隐喻:流动的建筑诗篇
形态是空间的 “隐喻符号”。客厅中,异形立柱如沉默的卫士,打破方正秩序,却以曲线重构 “稳定感”;白色单人椅的有机形态,像从自然中生长出的 “生命体”,与几何化的沙发、茶几对话,演绎 “人工与自然、规则与自由” 的共生。这些形态不再是单纯的 “装饰构件”,而是建筑诗篇里的 “流动韵脚” ,它们让空间摆脱 “刻板的实用主义”,成为可被感知、可被阅读的 “空间文本”—— 人在其中行走,如同在诗行里穿梭,每一次转身、停留,都在解码 “形态与灵魂” 的隐秘关联。
在这里,设计不再执着于 “完美无瑕的展示”,而是主动为 “生活的褶皱” 留出余地 —— 角落的猫、随意摆放的书籍、光影里静坐的人,都是空间的 “活体注脚”,证明设计最终的使命,是让空间成为 “生活哲学的物质显形” ,在秩序与混沌、冷峻与温暖、实用与艺术的平衡中,照见居住者灵魂的轮廓。这是一场关于 “光、质、人” 的三重协奏,空间是谱纸,材料是音符,生活是流淌的旋律,最终,在建筑的躯壳里,生长出一个 “可观、可触、可栖居的精神宇宙” 。