2026第十届金腾奖暨年度设计时尚盛典

施敏敏

城市：温州
公司：白皮诗空间设计
参赛作品：书卷多情似故人
空间类型：别墅

个人/公司简介：
白皮诗空间设计设计总监国家注册高级设计师 ICIAD国际建筑师与室内设计师协会会员 CIID中国建筑师与室内设计师协会会员设计理念：设计源于生活，又回归于生活。它汲取自日常的点滴，又影响着我们的日常。设计师，就是那个将生活与设计完美融合的人。 •2023年荣获红棉中国室内设计奖 •2023年荣获中国金案奖年度优秀奖 •2022年WYDF世界设计师论坛中华区100大杰出设计青年 •2021年荣获百度馨居奖中户型全国三十强 •2021年荣获百度馨居奖小户型全国三十强 •2021年荣获中国家装设计全国百强 •2021年荣获亚洲软装风尚优胜奖 •2021年荣获中国智装设计大赛全国百强 • 2020年荣获她设计奖·2020 年度设计奖 • 2020年荣获她设计奖·2020 年度最佳软装配套 •2020年荣获4040全国杰出设计师奖 • 2019年荣获作品入围中国华鼎奖 • 2018年荣获中国筑巢奖提名设计师 • 2017年荣获温州市“金口碑”设计师称号 • 2017年荣获新浪家居频道撰稿人 • 2017年荣获温州晚报公装杰出设计师提名 • 2017年荣获作品入围中国华鼎奖

设计说明 | Design Instruction

空间的本质，是居者人生长河与内心图景的投射。对于屋主夫妇与设计师而言，这个家是对过去二十余年辗转六次迁居的终结。那些伴随着业主职业轨迹的更迭与女儿成长求学的日子，最终在女儿远赴美国读书后，沉淀为一种对生活最本真的渴求——造一个真正属于屋主两个人的、可以慢慢“过日子”的家。当过往的繁华与喧嚣逐渐沉淀，早年旅居海外的休闲记忆，加之两人积累沉淀的美学观念，皆内化为空间的设计基调：将中国传统文化依恋与远离都市喧嚣的郊外农庄理念注入日常。两个人对于生活的理解，也是在这些年里慢慢形成的。男主人有医学院求学背景，也有过品牌平面拍摄的经历，年轻时对服装、镜头和美感的接触，塑造了他对细节与审美的敏感。而女主人早年间深入国内外咖啡的研究，目前经营着民宿，旅行欧洲时，会从博物馆带回带有名画图案的小物。相比追求物件本身的价值，她更在意那些东西背后的记忆和生活感。客厅没有把视觉中心交给电视，而是围绕人与人之间的关系展开。微奶油色亚麻沙发、藤编摇椅、深色主人椅与老木茶几彼此围合，家具并不强调统一的形式，却共同保持着一种舒展的尺度。设计师以原木的温润、藤编的松弛、古铜的精细与天然石材的粗粝建立材料层次，让空间首先服务于“坐下来”这件事。因为女主人喜欢植物，家中因此始终有大量枝叶存在。窗外庭院郁郁葱葱，绿意从外映入室内。全屋窗户都被改为格子窗，自然天光被切割为流动的光影韵律，投射在屋内的暖色光晕中，模糊了空间与自然的边界，彻底抚平了日常的紧绷。昔日的海外生活让业主熟悉美式住宅的松弛尺度，因此他们希望在美式休闲的基础上，融入国内的空间元素，做一个能够长期生活的家。从入户门厅步入，原户型“开门即见陡峭台阶直坠客厅”的生硬动线被设计师巧妙化解：台阶平移并设置水平缓冲过渡，让人由高至低缓步下沉。原茶几与书桌区域同步调整，钢琴被安置在台阶转折附近，抬高区域内部则转化为隐藏收纳。3.4米挑高的开阔场域中，一种温厚包容的归属感扑面而来。客厅的主立面摒弃了繁冗的护墙造型，转而采用天然文化石逐块拼接贴装。深浅错落的石质肌理与粗粝的原木壁炉横梁，沉淀出宛如美式郊外庄园般的质朴风霜。壁炉下堆叠的柴木与摇曳的烛台，承载着业主对家的全部期许——“外面的世界只看输赢，只有家里接纳你的平庸与疲惫。” 经过玄关，像是从客厅进入家庭内部的一段缓冲。黑白棋盘格地面首先建立清晰的视觉秩序，与大面积温暖木作形成鲜明对比；一侧保留旧木案几、藤篮、青花瓷灯与枝叶舒展的植物，另一侧则以木质墙板收束界面。资料中提到，老式玄关桌、青花台灯与旧家具的组合，本就是有意保留下来的东方生活线索。这里的“中西融合”并不依靠刻意的装饰拼贴。棋盘格地面、白色线脚与较为规整的空间比例带有典型美式住宅的基底，而旧木、青花、陶器与大型绿植，又让空间自然回到屋主熟悉的生活语境。女主人喜欢种花，也习惯从旅行中带回具有记忆感的物件，因此玄关没有追求过度整洁的展示感，而是允许植物、器物和日常使用痕迹共同存在。厨房的改造首先从使用需求出发。原始厨房尺度不足，无法满足屋主对于“大厨房”的实际需求。设计因此多向拓展，使厨房获得更加方正、完整的操作空间。改造完成后，厨房围绕中央岛台展开。浅色木作构成主体，白色吊柜与造型相对传统的烟机罩在视觉上减轻体量；暖色纹理的岩板从台面延伸至墙面，在木质与白色之间形成更自然的过渡。黑白棋盘格地面则从玄关一路延续至餐厨区域，使不同功能在视觉上保持连续，也为大量木色提供了更明确的节奏。设计没有把厨房做成一个“看起来没有生活”的展示空间。对两位屋主而言，这种真实比“崭新”更重要。厨房可以有锅具，可以有蔬菜，可以有正在喝到一半的咖啡，也可以留下做饭之后的生活痕迹。设计并没有把烟火藏起来，而是通过尺度、收纳与材质的控制，让烟火本身成为空间的一部分。厨房顶部加入了带有明显岁月肌理的深色木梁。木梁的裂纹、结疤与色差没有被过度修饰，与平整白顶和精细柜体形成一种有意控制的反差。项目本身大量使用原木，并采用开放漆工艺，希望保留木材真实的毛孔与触感。细节上的定制也更偏向“解决问题”。项目专门制作了一体式灶台，并以手工处理的不锈钢结合木饰面完成特殊构造；部分电器柜采用做旧肌理金属漆，这些金属界面与木柜、岩板、黄铜五金之间形成冷暖对比，却并不跳脱于整体。餐厅是这个家里很能体现两位屋主生活态度的地方。长桌被放在厨房与庭院之间，既承接日常三餐，也自然成为朋友相聚时的中心。亚麻桌布、藤编餐椅、烛台与玻璃器皿共同构成略带西式乡村气息的餐桌场景，但青花器物、木质家具和藤编细节又不断将空间拉回中国家庭熟悉的生活尺度。餐桌上的烛台、刀叉与水晶杯偏西式，而围绕其展开的藤编竹椅，则保留了东方家庭的温度。这种状态很贴近屋主本身的成长经历。多次迁居、旅行与早年的海外生活，使他们对不同文化的生活方式并不陌生；而过去在家中组织读书活动、与朋友共同参与民宿运营的经历，又让“家”从来不是完全封闭的私人空