2026第十届金腾奖暨年度设计时尚盛典

倪成建

城市：温州
公司：简印空间设计
参赛作品：向内而居
空间类型：平层（150㎡以上）

个人/公司简介：
简印空间设计创始人/设计总监

设计说明 | Design Instruction

当形式归于静好，家的意义便落在每一次围坐、停留与相伴之中。本次项目坐落于公园河畔，窗外便是绿意溪流。面对场地视野、原始结构与家庭未来的变化，设计重新梳理空间秩序——现阶段满足主卧、次卧与保姆房的使用需求，同时为家庭成员的增加预留调整余地，使空间能够在时间中继续生长。原始客厅内的两根大型圆柱，曾经切断视线并扰乱空间重心。设计没有刻意遮蔽结构，而是以柱体为起点，让弧形界面沿顶面与墙体自然展开，将原本孤立的结构转化为空间流动的支点，客厅、餐厅与厨房形成舒展、完整的公共场域。进入室内，玄关以一条纵深明确的廊道完成由外部向居所内部的过渡。连续的顶面、整合式墙体与尽端视线，使归家的过程成为由收束逐渐走向开敞的空间序章。客厅位于公共空间的核心，原有柱体被纳入连续的曲面构造之中，舒展的弧度由顶面延展为包裹客厅的柔和边界。柔光透过层叠帘幕进入室内，大面积转角窗将城市景观引入室内，公共区域由此获得通透而绵延的纵深。空间以米灰、深木与黑色石材构成克制的基调。电视背景墙采用黑白纹理鲜明的石材铺陈，天然纹路如同流动的水墨，与上方平缓的顶面形成轻重对照；下方嵌入线性火焰装置，以低处的暖光削弱深色体块的厚重感。模块化沙发沿窗展开，粗粝织物、低饱和靠垫与大尺度地毯共同围合出稳定的会客区域。深色木质茶几与天然石材体块交错组合，在规整几何中保留材质自身的纹理与重量。餐厅以圆桌为中心形成公共空间中的第二重聚合场域。客厅延伸而来的弧形顶面在此逐渐收拢，层叠的同心圆构造悬于餐桌上方，镜面嵌入其中，将桌面、灯光与厨房界面纳入倒影，进一步放大空间的纵深。圆形语言既回应日常围坐的关系，也柔化了客餐厅之间的边界，使不同功能不依赖实体隔墙，而是在连续的曲面与视线中自然完成转换。一侧浅色石材吧台界定操作区域。厚重的石材体块承担备餐、简餐与交流功能，同时与深木护墙共同构成安定的背景。备餐者可以持续参与客厅中的谈话，餐桌也能够在就餐之外承载阅读、工作与临时聚会。围绕一张圆桌展开的，不只是饮食行为，更是家庭成员在日常往来中反复建立的亲密关系。厨房与酒窖被整合进同一连续的公共场域。整面柜体组织烹饪、电器与储藏功能，浅色饰面保持界面的整洁，深色操作台则压低视觉重心。相邻的酒窖与展示系统以通透玻璃格架、开放层板及暖光构成，杯具与酒藏被有序安放，成为空间中的日常陈列。富有流动纹理的木饰面赋予背景更深的层次，与黑色台面、金属构件及浅色石材岛台形成克制而丰富的材质对话。柔和的曲线由餐厅延伸至客厅，也让备餐、取酒、围坐与交谈自然衔接。在不同空间的交界处，设计以材质转换与光线变化建立边界，尺度的收放、墙体的转折与门洞的嵌套，形成连续而富有节奏的空间序列，使不同生活场景被有序组织，同时保留视觉上的连续与呼吸感，让家的日常在行走之间自然展开。主卧延续公共空间克制温润的基调，以低饱和木色、米灰与柔白构成安静的休憩背景。大面积木饰面从床头延续至衣柜与顶面，形成包裹式的空间界面。床头背景并未追求完全对称，而是通过木饰面、织物硬包与柜体之间的错落关系，建立更松弛的构图秩序。同时，空间以大面积留白释放视觉压力，深色线性风口嵌入木质吊顶，设备被收纳进清晰的建筑构造之中，开放层板、悬挑梳妆台与通高柜体被整合在同一立面内，在保证收纳能力的同时，维持卧室的整洁与完整。空间的叙事由外向内逐渐收束，浴室空间采用狭长而通透的布局，洗漱区、淋浴区与通行动线沿纵向展开，使各项功能彼此独立，又保持视线上的完整。当光线沿着弧面缓缓游移，木、石与织物也在日常使用中显露出各自的温度。设计将原有结构、自然景观与家庭需求重新编织。圆柱不再是需要回避的障碍，而成为弧线展开的起点，空间最终退居生活之后，将城市的景色、四时的变化与居住者细微的情绪一同收纳，让家不止成为身体停驻之所，也成为时间可以被安静感知的地方。